對(duì)于風(fēng)光攝影師來(lái)說(shuō)是非常苦逼的，為了追求極致風(fēng)光，起早貪黑。許多風(fēng)光攝影師往往會(huì)陷入純攝影的光影效果和完美構(gòu)圖的陷阱。進(jìn)入瓶頸期怎么突破?如果在風(fēng)光攝影中加入人物的元素，效果會(huì)大不一樣。
從山水畫中學(xué)風(fēng)光攝影
中國(guó)山水畫有幾千年的文化，對(duì)于畫面的布局與構(gòu)圖有很多講究。但風(fēng)光攝影進(jìn)入瓶頸期時(shí)，看一些山水畫會(huì)有幫助。也許我們應(yīng)該轉(zhuǎn)變一下觀念，吸取的國(guó)外風(fēng)景攝影的優(yōu)勢(shì)和長(zhǎng)處，再上溯中國(guó)傳統(tǒng)山水中，“外師造化”及“內(nèi)得心源”的物我統(tǒng)一的藝術(shù)追求，也許能創(chuàng)造出別具一格而又耐人尋味的新的中國(guó)式的風(fēng)景攝影。
在在許多中國(guó)山水畫里，峰巒、林木、云水等自然景觀是畫面的主體，占據(jù)了大部分畫面比重。而點(diǎn)景人物往往只是穿插點(diǎn)綴其間，形體很小，但是卻起著至關(guān)重要的作用。
攝影大師何潘，很擅長(zhǎng)中國(guó)山水與人物的結(jié)合。在風(fēng)景攝影里，人物的出現(xiàn)往往也具備同樣的意義，風(fēng)景中人物或人活動(dòng)的痕跡往往成為畫面的中心，也寄托著拍攝者的觀點(diǎn)、情緒和價(jià)值取向。
風(fēng)光攝影拍攝范疇狹窄，但往往會(huì)千人一面，意境和攝影語(yǔ)言雷同，難以展現(xiàn)鮮明的個(gè)性和給人留下深刻的印象。
比如在新西蘭瓦納卡湖邊那棵世界上最美的孤樹，盡管你不遠(yuǎn)萬(wàn)里等待到最美的日落，拍攝的畫面總會(huì)給人雷同的感覺(jué)
有人的出現(xiàn)，會(huì)有不一樣的感覺(jué)
風(fēng)景中有人和沒(méi)人
會(huì)有什么差別?
在風(fēng)光攝影中加入人物，往往體現(xiàn)的是人物的形態(tài)，不需要展現(xiàn)人物的面貌，人物只需占畫面一隅，有時(shí)候甚至只是畫面中很小的一個(gè)點(diǎn)，但是在給整幅作品增添活力和趣味性的同時(shí)，也提高了作品的精神層次和觀賞價(jià)值。所以人物的安排不僅僅是為了滿足構(gòu)圖的需要，解決畫面的失衡，而是將情融于景，情景交融，是一個(gè)提高作品主旨的過(guò)程，二者缺一不可。
